Die Kunst Albrecht Dürers., Mit 143 Abbildungen und Tafeln

Autor: Heinrich Wölfflin
Titel: Die Kunst Albrecht Dürers., Mit 143 Abbildungen und Tafeln
Verlag: bei F. Bruckmann, München, 1919.
Format: ca. 19x26 cm

Beschreibung:
340 Seiten mit 143 Abbildungen und Tafeln. Dritte durchgearbeitet Auflage. Original-Halbleinwand ohne Schutzumschlag mit Rückengoldprägung und roter Kopfschnitt
Sehr schön illustriertes und wichtiges kunstgeschichtliche Werk über Albrecht Dürer. 15 Seiten Lebensgeschichte, dann Abbildungen mit begleitendem Text, Frakturschrift. Insgesamt ein schönes Exemplar, siehe Bilder.
Inhalt:
Vorwort. Lebensgeschichte. Grundlagen und Anfänge. Die Apokalypse. Die große Passion. Das Marienleben. Die frühen Stiche. Die frühen Bilder. Italien und die großen Gemälde. Neuer graphischer Stil. Die kleineren Passionen. Die Meisterstiche und Verwandtes. Spätgotik und Renaissance. Die Arbeiten für Kaiser Max. Die niederländische Reise und die letzten Werke. Allgemeines zur Stilbestimmung. Das Problem der Schönheit. Anhang: Ausführungen und Nachträge. Verzeichnis der Abbildungen. Literarische Verweisungen.
Der Autor Heinrich Wölfflin (* 21. Juni 1864 in Winterthur; † 19. Juli 1945 in Zürich) war ein Schweizer Kunsthistoriker.
Wölfflins kunsthistorischer Ansatz gilt als Formalismus, da er Kunstwerke nach ihrer äußeren Form, also ihrem Stil, betrachtete. Er war einer der ersten Kunsthistoriker, der in seinen Vorlesungen konsequent zwei Diaprojektoren verwendete, die es ihm erlaubten, Kunstwerke direkt miteinander zu vergleichen. In einer Zeit, als sich die Geisteswissenschaften gegen die Konkurrenz der Naturwissenschaften behaupten mussten, suchte Wölfflin objektive Kriterien für die Kunstbetrachtung und strebte dabei nach einem Brückenschlag zwischen Sinnesphysiologie und Wahrnehmungspsychologie. Seine Dissertation bemühte sich um «ein grundlegendes Verständnis der Bedingungen, die für unsere Wahrnehmung zu allen Zeiten ihre unumstößliche Gültigkeit behalten».